Papier ?
Exposition collective des membres, espace 105
16 avril — 9 mai 2026
Vernissage
16 juin, de 17h-20h
Table ronde : Après Papier ? : Matériau, matrice, mutation
23 avril, de 17h-19 h, espace 105. Description de l'activité ici
Commissaire :Toko Hara
Artistes membres : Souleima Basha, Zahra BuAli, Dominique Choquette, Dominique Desbiens et Ariane Valade, Elisabeth Eudes-Pascal, Roberto Godoy, Marc Guastavino, Samy Kiss, Alexey Lazarev, Kalina Lashkova, Le Lin, Paule Mainguy, Nicole Milette, Francine Metthé, Lucie Palombi, Hélène Routhier.
L’art imprimé est le passage d’une empreinte, d’une image, d’une matrice vers une surface. Pour préparer cette matrice, des matières venues de multiples mondes se rencontrent : cuivre, pierre, graisse, sucre, acide, diamants, goudron, résine de pin… pour n’en nommer que quelques-unes. Et pourtant, ce qui nous est offert au terme du processus est, inlassablement, une feuille de papier.
Cette édition de l’exposition annuelle des membres de l’Atelier Circulaire nous invite à raviver notre curiosité envers les pratiques héritées de la gravure. Comment affiner notre attention aux matériaux que nous tenons pour acquis ?
Le papier offre peu de résistance à l’impression — il retient l’encre, tout en restant stable et largement disponible. Sa présence peut alors devenir une évidence, une réponse automatique.
Les artistes de cette exposition ont relevé le défi de déconstruire l’un des visages dits « essentiels » de la gravure, afin d’en révéler de nouvelles dimensions, d’en sonder autrement la nature et l’essence. À travers livres d’artistes, sculptures et objets fonctionnels, l’exposition nous montre la richesse des formes et des espaces que l’impression peut explorer.
Alors que le monde évolue rapidement, une question demeure : que souhaitons-nous préserver et que désirons-nous réinventer dans les arts imprimés ? En façonnant les matériaux et en nous laissant transformer à notre tour, nous suivons le courant où qu’il nous mène.
-Toko Hara, commissaire
À propos de la commissaire :
Toko Hara est une sculptrice et artiste en arts imprimés japonaise‑canadienne basée à Tiohtià:ke/Mooniyang/Montréal. Elle est titulaire d’un baccalauréat en design de l’OCAD University (2022) et développe une pratique qui explore les fantasmes cachés dans les matériaux et environnements du quotidien. Elle combine papier, cuivre et matériaux trouvés pour créer des récits qui se déploient à travers les objets et les espaces.
Son travail a été présenté dans de nombreuses expositions, notamment au Museum of American Illustration (New York, 2018), à la Mark Christopher Gallery (Toronto, 2021), au Museum Ziemi Chełmińskiej (Pologne, 2022), au TIFF Bell Lightbox (Toronto, 2023) et à Art Toronto / Galerie Hugues Charbonneau (Toronto, 2025). Ses projets récents sont soutenus par le Conseil des arts du Canada. Toko Hara est également la lauréate de la Bourse Louis‑Pierre Bougie 2025 décernée par l’Atelier Circulaire.
Ce projet d’exposition est rendu possible grâce au financement du programme DémART–Mtl du Conseil des arts de Montréal, qui soutient le développement professionnel des artistes immigrants et des artistes issus de la diversité culturelle à Montréal.