Nico WILLIAMS

$1,200,00

Special delivery, 2023
9 1/2 x 31 1/2 po

Gravure laser et sérigraphie
Papier Stonehenge Kraft, Hadura et Masa
Édition 2/5

Prix encadrée : 1500 $
Prix non encadrée : 1200 $

Nico Williams (ᐅᑌᒥᐣ) est un artiste Anicinabé, membre de la communauté de la Première Nation Aamjiwnaang. Il vit et travaille actuellement Tiohtià:ke | Mooniyang | Montréal. Sa pratique multidisciplinaire, souvent collaborative, est centrée autour du perlage sculptural. Williams est activement impliqué dans la communauté artistique autochtone urbaine de Montréal, notamment, il siège sur le conseil d’administration de la Biennale d’art contemporain autochtone et offre des ateliers de perlage dans des contextes universitaires et institutionnels.
Il a été exposé au Canada et à l’international, dont au Art Museum (Université de Toronto), au Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM), au Musée d’art contemporain de Montréal (MAC), au Victoria Arts Council (Colombie-Britannique), à la Fondation PHI pour l’art contemporain (Tiohtiá:ke), La Guilde (Tiohtiá:ke) et à Never Apart (Tiohtiá:ke). Ses oeuvres figurent dans plusieurs collections importantes, telles que celles du MBAM, du MAC, de la Art Gallery of Ontario, de la Bibliothèque et Archives nationales du Québec, de la Ojibwe Cultural Foundation et de la Banque Royale du Canada.

Pour Multiples, Nico Williams a préparé une édition intitulée « Special delivery », combinant la gravure laser et la sérigraphie. Cette édition fait écho à une sculpture perlée du même titre présentée actuellement à la Fondation Phi, inspirée d’une boite de carton à l’effigie d’Amazon.
Dans sa pratique, Williams a développé un corpus sculptural qui répond à deux préoccupations, magnifiées par le travail du perlage. D’une part, la représentation de motifs géométriques abstraits et complexes et d’autre part, des objets familiers du quotidien. Avec Special delivery (livraison spéciale), Williams souhaite nous faire réfléchir à notre rapport à la marchandise et à la consommation, aux relations d’échange et de commerce, ainsi qu’à notre relation au territoire. En transformant cet objet d’abord banal en une oeuvre, autant par le processus conceptuel que celui de création, Williams lui donne une valeur nouvelle, le rend précieux et attrayant, tout en provoquant, par contradiction, une prise de conscience sur nos cultures et nos modes d’identités.